Design

荷蘭雙子星 Viktor & Rolf

Posted in Design, Fashion Design on February 22nd, 2011 by lexwuang – Be the first to comment

由荷蘭籍設計師Viktor Horsting及Rolf Snoelen共同創立的Viktor & Rolf,於時裝界有荷蘭雙子星的綽號,兩人同樣於1969年出生,1992年並同畢業於荷蘭Arnhem Academy of Art,Viktor & Rolf被稱做「新超現實主義」的服裝設計師,作品色彩強烈、誇張細節與繁複,並藉由特殊的比例,作為對身體獨特的解釋,使這對搭檔十多年的設計師成為世界各地邀展的對象。

clip_image002圖一Viktor & Rolf合照

臉上總戴著招牌黑框設計眼鏡,身著相同服裝的時裝界雙子奇杷不斷以其大膽創意創造話題:他們看似荒誕古怪,卻是充滿主張的前衛服裝秀屢屢震撼舞台。 read more »

科技與感情的交集- Philips Design Probes 2007-2008

Posted in Brand Strategy, Design, Industrial Design, Interaction Design on February 22nd, 2011 by lexwuang – Be the first to comment

註 :  老文章重新刊登 =P

我們的身體-肌肉與皮膚不僅僅是保護與支撐我們的存在,更蘊涵著無比豐富的情緒、記憶與體驗,藉著一點一滴的觀察、紀錄、反思,或透過相片、錄影及學習運動與舞蹈等方式,我們得以瞭解自己的身體與靈魂之間的關係…又或者是透過科技?Philips發表的未來設計前瞻研究的成果-Design probes SKIN,從這一系列關於身體皮層與科技結合的設計概念,可以看出互動設計發展對於回應身體性的探索與嘗試。

Design probe是Philips探索未來趨勢的研究計畫,主要針對政治、經濟、文化、環境與科技此五大領域,研究最終可能成為未來市場主流的趨勢與發展,而不僅僅是著眼於商業創新,更試圖挑戰傳統思維、刺激思考辯論。SKIN系列即專注於科技與身體間的「互動皮層科技」,結合新興媒材、感官體驗(特別是眼耳之外,或可泛稱為皮膚),呈現出當今設計趨勢在於情緒感知的未來整合,從聰明(intelligent)科技到善感(sensitive)科技的典範轉移,以及將感應科技的視覺力量應用在人體上的感官美學。

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圖一. SKIN: Tattoo概念,以合成影片的方式介紹了概念

刺青自古以來即為人們透過對身體的加工甚至是自殘,來表達自己與族群認同的形式之一,同時也是當代次文化群體間普遍的身體紋飾,SKIN: Tattoo即以電子墨水再現刺青於身體上所呈現的身體地景,不同的是此視覺圖騰會隨著身體彼此之間的互動、兩人間的情緒交流而或隱或現、變化蔓生,有趣的是,如此由欲望所引導的互動,在SKIN: Tattoo概念影片中,卻以稍微冰冷、謹慎且精準的姿態呈現原應充滿肢體交纏互動的情境,如此的小心翼翼,是否也可解釋為企業品牌形象與設計概念間的衡量?亦或只是說明了Philips更專注於科技開發的主力興趣。 read more »

互動建築-超生境Hyperhabitat改編世界

Posted in Architectural Design, Design, Interaction Design on February 19th, 2011 by lexwuang – Be the first to comment

互動技術的發展除了在媒體資訊、遊戲軟體及其平台、與醫療輔助上多有應用之外,近年也在建築設計中嶄露頭角。從簡單的機械原理到複雜的程序控制,不論在空間概念或空間體驗上,互動技術爲設計師開啓了新的可能性,也爲建築空間注入了新概念與新表情。

clip_image002[6](左)圖一:展場實景

何謂互動技術?簡而言之,凡是可以讓一種裝置與參與者産生互動的效果,其使用的方法、技術或科技,就可以稱之為互動技術。近年迷你、零件化、連結於網路的數位裝置已能够輕易的嵌入許多的媒材。進而使材料或家具數位化與智慧化。 新概念諸如:互動建築、環境反饋、場所媒體、異質混合空間、智能環境、數位藝術裝置…等的發展代表了近年互動技術與建築結合的趨勢。

clip_image002[8](左)圖二: Vicente Guallart 現場示範裝置運作方式

08的威尼斯建築雙年展中展出的『超生境(Hyperhabitat)•改編世界』, 是來自西班牙的Guallart建築事務所(Guallart Architects)與信息設計師Bestiario在加泰隆尼亞超前建築協會的研究項目。作品的主旨在回答以下兩個問題:『我們能否居住在以資訊科技爲基礎的世界裏? 』,『如何組織這樣的世界?』

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城市嘻玩Urban Play : Experimenta Design Amsterdam 2008

Posted in Architectural Design, Design on February 19th, 2011 by lexwuang – Be the first to comment

人與地的不可分割,在現代都市中,是更緊密還是更疏遠呢?城市的模樣應該是永遠地只被少數人所決定,還是更加地開放呢?同時做為人們生活寫照的現代都市,是怎麼樣的一個介面或媒體與我們的生活連結在一起呢?

由荷蘭知名設計團體Droog DesignExperimentaDesign所共同主辦的名為Urban Play的國際設計活動,並由設計師Scott Burnham所策畫主持,在2008年底九月至十一月,透過許多藝術家與設計師的創作,有如實體大規模的塗鴉一般地將阿姆斯特丹整個城市活化了起來,藉由城市中各種大大小小的物件與空間,讓整個城市許多角落都充滿了各式各樣幽默風趣的有趣點子。

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圖一. Windowzoo所創作的,直升機不斷地對城市投下小雞的貼紙塗鴉

名為Windowzoo的街頭藝術家團體,是由許多位在世界各地的藝術家與設計師自發性地串連組成的團體,擅長利用剪影式的圖樣、空間的特色,搭配觀賞者及空間的相互位置,在世界各個角落,創作出許多充滿把玩人對空間想像力的創作

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玩桌遊培養說故事與創新的力量

Posted in Books, Brand & Innovation, Creativity, Design, Design Management, Service Design, Tools on February 11th, 2011 by lexwuang – Be the first to comment

著名的專案管理模擬燒錢遊戲 Burn Rate

如果我有小孩的話(小小Lex?),我會常說故事給他/她聽,豐富小孩的各種想像力與創造力與組織性表達能力。

近十年來,國際上越來越多設計顧問公司透過遊戲性的方式與工具,連LEGO也以 LEGO Serious Play 加入這類型為企業與機關提供創意引導的顧問服務,各家形式與內容與種類多元,但都與牌卡與桌遊類型相關,這樣的方式,簡單來說就是,與其給魚吃,不如教釣魚-與其坐落在下游為客戶想創意,不如一起想,反而更能在市場上鋪路接軌。

對從事設計工作的人而言,這無疑是一個工作方式及思考方式的巨大改變,將原本內隱的經驗與知識外顯,並發展成通用模組化來應用,成為核心的課題。 read more »