互動設計、普適運算到服務設計 From UbiComp to Service Design

在最近很多次地與產、學的從業人員、朋友與老師的討論之中,我常會以下列幾個方式解釋服務設計在學術上的定位與詮釋

來源:服務設計的知識與技術是位於人機互動領域、服務行銷管理、設計管理三者的交匯點上,但不偏倚其中一方,一如服務在本質上就講究平衡與綜效,這點與產品設計的思維大為迥異,服務設計亦可以看做是廣義的互動設計與其延伸及實現,並彼此相輔相承,思維與研究及設計方法近乎一致,只不過是因目的性的不同,成果端亦有所不同。

操作:與服務科學的論述在本質上的不同是,設計仍然是以創造顧客體驗與價值創新為主,並與人們的過去、現在及未來做連結,將產品與服務、實體與數位視為是一個系統來看待的話,其中「軟性的」價值的創造,依靠著受過設計訓練的人的敏感度,而非科學家與工程師,更不是行銷管理的領域,重點還是在於彼此攜手合作共進大同,後端的系統屬服務工程的部份,僅管仍需了解或創新服務與改善方案可能由此而生,但終舊不是服務設計專注的部份。

如何:僅管只要是具有設計背景與問題解決系統化思維技術(如程式設計師)的人都可以從事服務設計,以我自身的經驗來舉例,從工業設計師到互動設計再轉變到服務設計,其中的心態上的階段性轉變與技術上的轉變是必要的,這點亦是設計教育要從根本就開始做調整的地方,簡言之,人們與我們自身對於「設計師」的定位認知,必須有所調整,而這是可以以短期訓練便得來的思維與執行技術,亦屬設計管理在教育訓練與組織設計上的議題。

應用:雖然可以以服務業為主,但實際上不管是是於官或是於產,甚至是於學界,營利與非營利,都在服務設計與創新的範疇裡,僅管尚淺,科技產業亦是在討論範圍內,原因很簡單,人們買科技產品,不是為了產品或科技本身,而是為了「這科技怎麼服務我的生活」、「我如何與這產品提供的價值互動」等軟性價值定位來做考量,自然地,科技公司在前端設計與開發其產品時,就應幫把服務設計的觀念導入進去,亦會影響整體關於品牌與創新管理之間的架構。

在O’Reilly今年舉辦的ETech 09上,Adaptive Path的創辦人之一的Mike Kuniavsky,以“The Dotted-Line World :How Ubicomp Can Make Everything into a Subscription” (節點連結的世界:普適運算如何讓一切都能透過訂閱的方式來服務我們)為標題,探討了以訂閱方式為主的服務在近未來是如何地根植在我們生活中的所有物品中,實際上這概念並不新穎,但是「訂閱」這概念倒是值得再次拿出來進一步討論,我節錄一些內容並簡述在此:

舉例來說,當無線通訊科技與辨識科技(如RFID、QR Code等)緊密地連結(按:日本許多手機早已經有RFID的讀寫器,遠超前於Nokia NFC的執行成效)更緊密地連結了之後,所有物件都將有機會與描述性資訊關連起來,不管是其價格,評價,甚至是實際成份對建康有沒有益的資訊,都可以查得到,讓實體物品往服務的價值定位上更加地被推動與受檢驗,物品的「擁有」的概念也會因此轉變,普適的、隨時隨地的與產品及服務的連結,將大幅地開啟新的領域並改善我們生活的面貌,在經濟上的效益更是顯而易見,從Apple iTunes、Amazon Kindle與Violet Nabaztag在產品與數位服務的連結與不可分割上來看便能一目瞭然。

我的想法與碎碎念:常與學生及朋友聊到的,互動設計的發展,可以從兩個面向來看,一個是為探索新的互動方式而前進,另一個則是將互動設計視為解決問題的新工具與技術,我認為,前者偏技術與藝術的表達與融會貫通,後者則才是「設計」的本質,但此間需有系統性地去設計與架構這件事,以這種角度去做互動設計才有意義與前進的動能,亦才能避免創造出「為互動而互動」的設計或只能被歸類為行銷與溝通工具的互動藝術裝置,近期要開始的與DesignLab.TW的聯手與改造計畫也是基於此想法誕生的,當然,這一點,在學校學習互動設計的學生們礙於課程要求,較難以找到出口,畢竟創造力與創意,唯有在跨領域的整合性開發的專案中播種才能健康地發酵,而不致於與現實的需求脫離太遠,當然,這也是目前全球的教育界在批判與探討的問題,終身致力於人的創造力、創新與人力資源,並因此受封為英爵的Ken Robinson在TED上的演講「Do schools kill creativity?」就是對此強烈的控訴,當然,實際上執行難得要命,畢竟我們很難對抗學校系統與文化的百年招牌,唯有從業界從頭來過,況且,不做怎麼知道呢?我個人非常相信,開放式創新的態度與行動,更是當代不能抗拒的力量,當然,這又將是另外一段討論與故事了。
[Related Links]

Timo Arnall / + From UbiComp to Service Design / Touch | Interaction with RFID and NFC

物品重生(上) – Upcycled Design – &made Studio

在提倡環保與物價飆漲的這個時代,利用已經老舊的家具或物品重新做為新家具的材料,雖然考量到材料的強度、質地因為老化而品質下降,在製作上並不是一件簡單的事,對設計師來說,與消費者們所關心的一致,那就是,在老酒與新瓶之間,是否能夠蹦出更多的火花呢?是否能將所謂復古的器物,付予新的樣貌與價值呢?

2005年,由Toby Hadden 及David Cameron在英國倫敦成立的設計工作室 &made Studio,專注於探討當代設計與對倫理與道德自覺的議題的實踐,他們設計的產品範疇從一般生活產品到家具與空間都有,雖然年輕,他們精彩純粹的設計語彙與訊息使得他們的作品被英國設計博物館(Design Museum London)、美國現代藝術博物館(MoMA)、更受英國當代重要設計師與作家Terence Orby Conran (Sir Terence Orby Conran)所讚賞。

他們對於我們生活中既存的物質與設計師在創造新的設計之間,做了許多的嘗試與探討,構成空間、物品、人之間的關係特別注重,現在仍然坐落於英國倫敦Clerkenwell區聖約翰公園(St John’s Park)的公園長凳Final Bench便是一個有趣的例子,他們將分界公園區域的重要元件─欄杆,連續地堆疊成的公園長凳,不僅僅是提供了一種全新的舒適體驗,更造就了與空間及人們認知中,新舊之間調和的物品。

clip_image002

圖一. 為英國建築雙年展設計的Final Bench

clip_image004

圖二. 本體即是公園圍欄欄杆構成的

Lost & Found 系列

他們最為人所知的作品之一Lost & Found 系列,則是對將已經被人捨棄的事物重新地付予生命的經典設計,Lost & Found 系列包括數張凳子與桌子,做為對當代消費主義下,對人們丟棄不再需要或損壞物品的行為發出回應。

clip_image005

圖三. 以樹幹截體為椅面的Lost & Found Stools

Lost & Found 系列所有的材料都來自街上,來自那些街頭巷尾裡被人丟棄的家具與木頭,經過細心的選配,以及對材料及組裝方式的重新檢視,Lost & Found 系列就這麼誕生了,將樹幹的截體做為凳子與桌面,顯得大方,配以各式各樣椅腳與桌腳(僅管是被動地依所撿回來的物品決定的),更增添了機能與造型上的趣味。

clip_image007

圖四. 辦公室椅腳的Lost & Found Stools

clip_image008

圖五. 整塊樹幹剖面截體的Lost & Found Tables

&made Putty餐具系列

主要以陶瓷製的&made Putty餐具系列,則以更進一步地將已經不堪使用、毀壞的餐具重新注入生命為主題,使用帶有顏色陶瓷用黏接用油灰,透過重新黏接所有碎片,餐具們展現了全新不同的樣貌,連接處形成了新的圖樣,甚或比從前美觀,如此一來,我們只要稍稍地花點工夫,就不必每當瓷製餐具或花瓶毀壞時,就隨意丟棄再買新的了。

clip_image010

圖六. 以陶瓷黏接用油灰重新製成的&made Putty系列

&made對將物品重生這一方向與趨勢的設計與提案,做出了簡單但經典又不失美觀實用的貢獻,不難發現,他們有許多的設計,都強調著自己動手DIY的精神,彷彿我們今天就可以做出一張風趣的Lost & Found系列椅凳一樣,僅管他們接受預訂製作相關系列產品,他們透過設計,向我們傳達了對生活與物品的價值重要的訊息,亦成功地向我們示範了老舊的物品也是能重生、變得更美好的。

Related Links:

+ &made Studio

《DI Hybrid》X《Subject to Change》

其實應該有比《讀書會》更好的名詞來解釋這種交流的聚會,近來熱血舉辦、一樣非營利目的的UI Gathering是 另外一種形式,乾脆先叫《DI Hybrid: Hybridizing for Design-led Innovation》好了(UI的人別扁我呀, 誰快來提個好一點的名字?打嘴砲也是需要好名目的呀XD)~,其實很不錯,總之,我的想法很單純,那就是,不管是不是設計師,就算是是心理學、人類學、商 管等各領域的同好們,只要對設計與創新之間的價值與專業連結有興趣的朋友們,我都希望能夠一起透過閱讀與討論,一同充實我們的知識,並想辦法化做行動在我 們的工作上,亦標明,設計思維與相關工作不能只是在產業鏈末端地將產品完形或寫好程式,更重要的是,不管是對商與對公領域的創新而言,真正屬於設計知識的 交流與行動,才是最有價值的播種。

—說教宣言完畢—以下是活動公告連結與說明—

01-subject-to-change2

《DI Hybrid》是一個
1.視覺系研討會 > 大家自己把書中看到有趣的,有興趣的,有疑問的, 轉化成簡易的”infographics“來討論~

沒時間整本讀完也要專攻其中一章!

2.實地訪察 > 有介於書本身的討論有限,實地地去體驗與”幹瞧”某服務提供流程的活動方式,不但是比較有價值,而且更有趣不會睡著的
3.微型工作坊 > 流程我們會仔細客製化地安排,目標就是能生出初步的”action plan & proposal”之類的東西!

另外

不用繳費,各出各的~ (Let’s Go Dutch!)

人數暫時不限(反正人應該不會很多?)
不過也由於剛所提及的活動方式
人數的確是不能太多