在入手、甚至蒐集與閱讀關於探討創新的書裡面不難發現，純粹商管類的寫作方式與內容，也已經越來越趨向探討人們是如何產生創意、藝術與人文與科技及商業與組織管理該如何融合，僅管目前不乏相關書籍與研究，知名的在設計界，近年又如以IDEO的Tom Kelly的書為標竿，不過嚴格說來，真正完整而深入地、或能夠在設計藝術領域產生作用的討論與研究還是不足的，至少還不足以讓許多科學家與商業人士真正 知道人文藝術學類能夠給他們帶來多大的價值。
有鑑於素人讀書會即將成形 -僅管《讀書會》的形式，可能不足以拿來詮釋我們真正想要做的事(感謝荷蘭專家群們的指導)，不過在此透過素人翻譯與對好書記上一筆，這件事我是覺得很重要有價值的，畢竟，再怎麼有幾年的專業經驗，我們永遠都還是學生(握拳)。書的介紹與文章翻譯的不好，也請多多指教，有人或出版社想拿去翻譯與出版成書，大歡迎！
—就先來翻譯其中一本好書的介紹—
《Innovation and Visualization: Trajectories, Strategies, and Myths》
Amy Ione’s Innovation and Visualization is the first in detail account that relates the development of visual images to innovations in art, communication, scientific research, and technological advance. Integrated case studies allow Ione to put aside C. P. Snow’s “two culture” framework in favor of cross-disciplinary examples that refute the science/humanities dichotomy. The themes, which range from cognitive science to illuminated manuscripts and media studies, will appeal to specialists (artists, art historians, cognitive scientists, etc.) interested in comparing our image saturated culture with the environments of earlier eras. The scope of the examples will appeal to the generalist.
《創新與視覺化的交界: 軌跡、策略與奧秘 》
Amy Ione 的這本著作是第一本詳盡地記載了創新與視覺與圖像發展思考方式的關聯性的著作，在藝術、溝通、科學研究與科技進步的交匯點上進行探討，藉由許多完整的、多 元背景團隊合作的個案探討，彰顯了科學與人文學科能被互相孤立，亦是做為對英國物理學家及小說家C.P.Snow在1959年提出”兩個文化”-關於科學 與人性的二元分類法-甚至是在教育上也是如此-與之間的岐斷嚴重地阻礙了人類社會的進步的佐證，書中主題橫跨認知科學、裝飾性字樣到媒體研究等項目，本書 不但適合有興趣想要瞭解與比較現在的文化與環境，是如何地今非昔比的藝術家、藝術史學家、認知科學家的各領域專家們，裡面的廣泛但深入的案例也會吸引與適 合一般人的興趣。
[Related Links]
“Innovation and Visualization: Trajectories, Strategies, and Myths”
Ione. A., College Art Association Annual Meeting, Atlanta Georgia, Panel Title: Hybridity: Arts, Sciences, and Cultural Effects (Chairs: Yvonne Spielmann and Jay David Bolter), February, 2005.
